Officineportroyal's Blog

Officina di Teatro Sociale 2011

officineportroyal — Wed, 19 Oct 2011 08:26:58 +0000

A R T E S T U D I O

Associazione Culturale

REGIONE LAZIO

ASSESSORATO ALLA CULTURA, ARTE E SPORT

OFFICINA DI TEATRO SOCIALE 2011

P O R T ROYAL

LUNEDI 24 OTTOBRE

ORE 16.00

COMUNITA’ TARSIA SALA POLIVALENTE

VIA PIATTI 19

Roma

MERCOLEDI 26 OTTOBRE

ORE 11.00

CARCERE DI LATINA . SALA TEATRO

VIA ASPROMONTE 100

Latina Roma

GIOVEDI 27 OTTOBRE

ORE 16.00

CARCERE DI REGINA COELI. SALA BIBLIOTECA.

VIA DELLA LUNGARA 29

Roma

VENERDI 28 OTTOBRE

ORE 19.00

COMUNITA’ SAN BASILIO. SALA POLIVALENTE

PIAZZA URBANIA 4

Roma

PORT ROYAL 11

Tra il 24 e il 28 ottobre ARTESTUDIO presenta 4 performance dedicate a DON CHISCIOTTE in due comunità terapeutiche, a san Basilio e a san Giovanni e in due carceri, Latina e Regina Coeli a Roma.

Le perfomance vengono a conclusione del progetto PORT ROYAL 2011 realizzato da Arte Studio con la REGIONE LAZIO che ha previsto otto mesi di attività in 6 strutture come carceri e comunità terapeutiche per disabili mentali, con laboratori teatrali, seminari, video e mostre fotografiche.

Direzione artistica Riccardo Vannuccini

Direzione organizzativa Alba Bartoli

Direzione tecnica Daniele Cappelli

Responsabili attività Maria Sandrelli, Tiziana Tiberio, Cecilia Muti, Gianni Martucci, Solità Amini, Ferdinando Ammore, Yoko Hakiko, Maram Al Jaburi

Info 338 12 40 457

Blog officineportroyal.worpress.com

officineportroyal — Fri, 23 Sep 2011 11:02:05 +0000

Officina di teatro sociale

ArteStudio/ Regione Lazio Assessorato alla Cultura, Arte e Sport

PORT ROYAL 2011

DIREZIONE ARTISTICA RICCARDO VANNUCCINI DP

Nell’ambito del progetto PORT ROYAL 2011, che Arte Studio realizza come Officina di Teatro Sociale con la Regione Lazio, Assessorato alla Cultura, Arte e Sport, il 20 settembre 2011 presso la CASA CIRCONDARIALE di REGINA COELI è cominciato il laboratorio di teatro con i detenuti della terza sezione con un lavoro scenico sul DON CHISCIOTTE di CERVANTES.Il laboratorio proseguirà tutti i lunedì e i giovedì dalle 15.30 alle 17.30

Continuano intanto, i laboratori di teatro sociale iniziati nei mesi scorsi presso gli altri centri inseriti nel progetto Port Royal 2011: Casa Circondariale di LATINA , DSM I AT ASL RomaB Comunità san Basilio, I MDT DSM ASL RMA Comunità terapeutica di San Giovanni/Tarsia. .

Con PORT ROYAL ArteStudio intende seguitare a realizzare un progetto di teatro sociale, ovvero quell’ esperienza che utilizza il teatro e le arti espressive per prevenire o attenuare il disagio nei luoghi dove è forte tale problematica (aree metropolitane svantaggiate, istituzioni totali etc.), perseguendo finalità pedagogiche, sociali, educative, terapeutiche e di integrazione culturale. PORT ROYAL per “officina di teatro sociale” intende quell’insieme di attività laboratoriali e formative, con riferimento allo spettacolo dal vivo, che perseguono finalità pedagogiche, sociali, educative e terapeutiche, divenendo anche strumento di prevenzione del disagio sociale.

officineportroyal — Mon, 01 Aug 2011 09:59:19 +0000

STAGE DI TEATRO SOCIALE PER IMMIGRATI

Nell’ ambito del progetto PORT ROYAL 2011, Arte Studio organizza presso il Centro Polivalente
di Corviale da 18 al 29 luglio p.v. uno stage di teatro dieci incontri con
RICCARDO VANNUCCINI per maggiorenni stranieri immigrati, sia attori
professionisti che appassionati anche alla prima esperienza.

Gli interessati possono mandare una e-mail a : artestudiox@libero.it.

Dove : CENTRO POLIVALENTE DI CORVIALE via M. Mazzacurati 74

Quando : dal 18 al 29 luglio tutti i giorni ( no sabato no domenica ) dalle ore 18 alle ore 20

Incontro conclusivo delle officine Port Royal 2010

officineportroyal — Wed, 15 Dec 2010 15:00:14 +0000

REGIONE LAZIO

ASSESSORATO ALLA CULTURA, ARTE E SPORT

A R T E S T U D I O

Associazione Culturale

officina di teatro sociale 2010

P O R T R O Y A L

direzione artistica

RICCARDO VANNUCCINI

direzione organizzativa

ALBA MARIA UNGARO BARTOLI

V E N E R D I 17 D I C E M B R E

ORE 12.00

LANIFICIO FACTORY

VIA DI PIETRALATA 159

Roma

TEATRO E INTERCULTURA

Incontro con riccardo vannuccini CANE PEZZATO e maram al jaburi

Info 338 12 40 457

VENERDI 17 dicembre alle 12.00 presso il LANIFICO FACTORY in via di Pietralata 159 a Roma si terrà un incontro su TEATRO E INTERCULTURA con Riccardo Vannuccini, la Compagnia multietnica IL CANE PEZZATO e Maram Al Jaburi. L’ìincontro viene a conclusione di un laboratorio teatrale realizzato da Arte Studio con attori, interessati, immigrati, rifugiati e dedicato al tema del passaggio delle genti in questo XXI secolo.

L’incontro chiude anche il progetto PORT ROYAL 2010 realizzato da Arte Studio con la REGIONE LAZIO che ha realizzato dieci mesi di attività in 9 strutture come carceri e comunità terapeutiche per disabili mentali, con laboratori teatrali, seminari, video e mostre fotografiche.

INGRESSO LIBERO FINO A ESAURIMENTO POSTI

Info 338 12 40 457

Ofelia e le altre: incontro conclusivo nel carcere di Rebibbia

officineportroyal — Wed, 15 Dec 2010 14:31:48 +0000

REGIONE LAZIO

ASSESSORATO ALLA CULTURA, ARTE E SPORT

A R T E S T U D I O

Associazione Culturale

officina di teatro sociale 2010

P O R T R O Y A L

direzione artistica

RICCARDO VANNUCCINI

direzione organizzativa

ALBA MARIA UNGARO BARTOLI

M A R T E D I 14 D I C E M B R E

ORE 17.00

REBIBBIA NC

REPARTO G8 SEZIONE TRANS

Roma

OFELIA E LE ALTRE: I PERSONAGGI FEMMINILI IN SHAKESPEARE

Incontro conclusivo

Seminario teatrale a cura di TIZIANA TIBERIO e DANIELE CAPPELLI

Ingresso non consentito

Giulietta – Esercitazione scenica carcere femminile di Latina

officineportroyal — Wed, 24 Nov 2010 16:57:35 +0000

REGIONE LAZIO

ASSESSORATO ALLA CULTURA, ARTE E SPORT

ARTESTUDIO

Associazione Culturale

officina di teatro sociale 2010

PORT ROYAL

direzione artistica

RICCARDO VANNUCCINI

GIOVEDI 16 dicembre

ORE 11.00

CARCERE FEMMINILE DI LATINA

CASA CIRCONDARIALE

Via Aspromonte

SALA TEATRO

g i u l i e t t a

DA SHAKESPEARE

Esercitazione scenica con le detenute dell’ alta sicurezza

A cura di MARIA SANDRELLI CECILIA MUTI RICCARDO VANNUCCINI

Oggetti scenici, luci e costumi FERDINANDO AMMORE

Musiche ROCCO CUCOVAZ

Eseguite da GIANLUCA PIZZORNO, contrabbasso e SIMONE MARTINO, percussioni

Direzione tecnica e allestimento DANIELE CAPPELLI

Direzione organizzativa ALBA BARTOLI

Ingresso consentito solo alle persone autorizzate

- INVIARE I PROPRI DATI (nome, cognome, data e luogo di nascita, indirizzo domicilio)

a artestudiox@libero.it o entro il 30 novembre 2010

- presentarsi alla porta dell’ Istituto entro le ore 10.30 del 16 dicembre

Si ringraziano il Direttore dell’ Istituto

il Commissario, le Educatrici, gli agenti di polizia penitenziaria

Al Nuovo Teatro Coloseeo Port Royal 2010 presenta Otello. Primo atto venezia tutta notte

officineportroyal — Wed, 17 Nov 2010 10:21:02 +0000

REGIONE LAZIO
ASSESSORATO ALLA CULTURA, ARTE E SPORT
ARTESTUDIO
Associazione Culturale
e
AZIENDA ASL RMA DSM UOC IV
DSM I AT ASL ROMAB
I MDT DSM ASL RMA

officina di teatro sociale 2010
PORT ROYAL
direzione artistica
RICCARDO VANNUCCINI

LUNEDI 22 NOVEMBRE
ORE 20.00

NUOVO TEATRO COLOSSEO
ROMA
Via Capo D’ Africa, 29/A

OTELLO PRIMO ATTO VENEZIA TUTTA NOTTE

DA S H A K E S P E A R E
Esercitazione scenica a cura di
RICCARDO VANNUCCINI
MARIA SANDRELLI
CECILIA MUTI
ALBA BARTOLI
DANIELE CAPPELLI

Con gli ospiti della
I MDT DSM ASL RMA
COMUNITA’ TERAPEUTICA PIAZZA URBANIA
CENTRO DIURNO PASQUARIELLO

Ogni vita è una enciclopedia, una terra bagnata dall’ acqua, un inventario di oggetti, un campionario di stili che può essere continuamente rimescolato. Otello e il caos, al posto della regolarità e della sistemazione. Otello propone di riconoscere e tematizzare la crisi, l’irregolarità. Comprendere le fatiche iniziatiche e conoscitive di un viaggio, la solitudine e la risalita verso il caos delle situazioni originarie. Provare ad ascoltare la fatica di stare al mondo.

Invito valido per due persone. Ingresso libero fino a esaurimento posti.
Si consiglia la prenotazione

Tel. 320 8878231
info@artestudiox.org

Al Regina Coeli – Otello in prova

officineportroyal — Tue, 26 Oct 2010 09:59:11 +0000

REGIONE LAZIO

ASSESSORATO ALLA CULTURA, ARTE E SPORT

ARTESTUDIO

Associazione Culturale

OTELLO IN PROVA

DA SHAKESPEARE

Esercitazione scenica con i detenuti della seconda sezione

MARTEDI 16 NOVEMBRE

ORE 15.30

REGINA COELI

CASA CIRCONDARIALE

Via della Lungara, 29

SALA TEATRO

A cura di TIZIANA TIBERIO E ALBA BARTOLI

Con Gualtiero Fattorini, Alessandro Durante, Orlando Fabrizio, Daniele Raiti, Tullio Damiani, Salvatore Marabotti
Simone Del Vecchio, Francesco Lapis, Nicola Di Mauro, Garcia Ivan Derakhshandeh, Manuel Mero, Fabio Muniz Elias
Alexander Mesa r., Edgar Montealegre

o f f i c i n a d i t e a t r o s o c i a l e 2 0 1 0

PORT ROYAL

direzione artistica

RICCARDO VANNUCCINI

Oggetti scenici, luci e costumi FERDINANDO AMMORE

Musiche ROCCO CUCOVAZ

Eseguite da GIANLUCA PIZZORNO, contrabbasso e PERCUSSIONI

Direzione tecnica e allestimento DANIELE CAPPELLI

Assistenza al progetto YLENIA SINA

Si ringraziano il Direttore dell’ Istituto MAURO MARIANI

il Commissario, le Educatrici, gli agenti di polizia penitenziaria

Per info:

320 8878231

OFFICINEPORTROYAL.WORDPRESS.COM

artestudiox @libero.it

Ingresso consentito solo alle persone autorizzate. Necessario mandare dati personali entro il 30 ottobre. Per maggiori info 3208878231

OTELLO E IL TEATRO MEDICINA

Bisognerà introdurre rapidamente la questione che il Teatro da sempre, a oriente come a occidente, non appartiene alle forme di intrattenimento ma si presenta come un organismo culturale che promuove e organizza relazioni.

Il teatro parla, racconta dei buchi fra una parola e l’altra, fra un’azione e l’altra; fra la scrittura e la parola, ad esempio.

Un Teatro che attraverso l’esperienza creativa da sempre, per l’Uomo, rappresenta la necessità e l’occasione di mettere in figura, in un sistema di comprensione, gli accadimenti dell’esistenza.

Un Teatro certo colto nel suo farsi e non al momento del prodotto finale.

per leggere tutto l’intervento proseguire con il post

Ogni performance teatrale dunque interroga la vita e aggiunge vita, non la esplica semplicemente, non la riflette, la società il teatro, ma la produce.

Il teatro è doppio, ricerca una autenticità espressiva opponendosi alla recitazione dei ruoli della vita quotidiana, partecipa ad un processo di conoscenza e non di illustrazione.

Il teatro diventa fatto sociale contrapponendosi alla società come arte autonoma.

Il teatro può infrangere il reale e contribuire a definire il virtuale, cioè il possibile.

Osservare le figure sociali e utilizzarle nel proprio processo creativo purchè queste si facciano forma artistica tenendo conto che il teatro – che convoca attore e spettatore - si rivela nelle infrazioni, nelle eccezioni che fanno da finestra d’accesso alla comprensione dei fenomeni.

La performance è stata spesso utilizzata nell’esame della realtà. Considerata la persistenza della questione performativa nella vita degli uomini, considerata proprio la varietà e i diversi strati che la compongono, la performance si presta ad essere utilizzata come lente di osservazione del sociale.

Avviene in questo caso un rovesciamento. Le parole farfugliate nelle prove dagli attori eppoi campionate, le brevi azioni ripetute e stabilite, diventano i pieni, il piano d’appoggio del racconto. I buchi, i vuoti significativi, devono invece essere rintracciati con un lavoro di spettatore partecipante nelle pause, negli smarrimenti, nelle dimenticanze allegre o drammatiche. L’ accadere giunge nelle incertezze autentiche, dove l’ essere umano – al riparo del teatro – vive la propria eroica inadeguatezza e con grazia naturale e stupore gioca con l’esistenza.

OTELLO diventa allora una sospensione dell’ economia, un rifiuto dell’ allestimento economico della realtà, una sospensione della concertazione del quotidiano, un fazzoletto per raccogliere fra le immagini usurate, fra le parole mandate inutilmente a memoria, una cosa preziosa perduta per lacerare lo spazio chiuso del consueto in tanti frammenti di vuoto che lasciano a vista e scoperto il Teatro, dove il Teatro è più vita. Si tratta di un teatro senza significati e senza rimandi, senza origine: teatro come azione d’arte in sé. Il teatro e la nuda vita, la nuda vita colta sul fatto di esistere, la vita mentre si rivela.

Teatro come preparazione del sopravvento e della sorpresa; ovvero sistemare la scena, le azioni, quello che è dato insomma, in modo da favorire – attraverso una tensione armonica artistica – qualcosa non è dato ma che si dà, qualcosa che accade adesso, e sopraggiunge davvero.

La prova racconta di alcune persone che accompagnate in un percorso artistico e trovandosi in una situazione di eccezione – la detenzione in questo caso – lontane dai gesti abituali – voci, posizioni, comportamenti – rivelano in questo lavorìo una propria grazia e rimandano direttamente a quella condizione umana comune a tutti noi di non essere pronti, ma inesatti, e dunque, in qualche modo, autentici. Nel gioco del teatro medicina che oscilla e precede la vita, queste persone provano a condurci – con qualche rischio che ci protegge e che ci cura tutti – verso una situazione autentica dell’esistenza.

ALBA BARTOLI e TIZIANA TIBERIO presentano questo lavoro a conclusione di un laboratorio teatrale nella seconda sezione di REGINA COELI durato circa 3 mesi.

Laboratori Port Royal 2010

officineportroyal — Sat, 25 Sep 2010 11:53:38 +0000

Officina di teatro sociale

ArteStudio/ Regione Lazio Assessorato alla Cultura, Arte e Sport

PORT ROYAL 2010

DIREZIONE ARTISTICA RICCARDO VANNUCCINI DP

Nell’ambito del progetto PORT ROYAL 2010, che Arte Studio realizza come Officina di Teatro Sociale con la Regione Lazio, Assessorato alla Cultura, Arte e Sport, venerdì 1 ottobre 2010 inizierà il laboratorio di teatro sociale presso la Casa Angel di Marino con l’Associazione Tuscolana solidarietà, progetto “prendere il volo 4”.

Sempre nel mese di ottobre cominceranno i laboratori anche nella Casa Circondariale di Latina, sezione femminile, e nella Casa Circondariale Nuovo Complesso Rebibbia, sezione G8 riservato alle trans, a Roma, mentre presso il Lanificio 159, in via di Pietralata 159, riprenderanno gli incontri con immigrati e rifugiati in collaborazione con il Laboratorio 153.

Nel frattempo continuano i laboratori iniziati nei mesi scorsi presso gli altri centri inseriti nel progetto Port Royal 2010: Casa Circondariale di Regina Coeli, Azienda ASL RMA DSM UOC IV Centro Diurno Pasquariello, DSM I AT ASL RomaB Comunità san Basilio, I MDT DSM ASL RMA Comunità terapeutica di San Giovanni/Tarsia e reparto di neuropsichiatria infantile della Asl di Viterbo in collaborazione con Eta Beta Teatro.

Il progetto realizza 20 incontri in media per ogni struttura per un totale di ben 180 incontri. Al termine di ogni laboratorio verrà realizzata una performance.

Con PORT ROYAL ArteStudio intende seguitare a realizzare nel prossimo programma biennale 2010 – 2011 un progetto di teatro sociale, ovvero quell’ esperienza che utilizza il teatro e le arti espressive per prevenire o attenuare il disagio nei luoghi dove è forte tale problematica (aree metropolitane svantaggiate, istituzioni totali etc.), perseguendo finalità pedagogiche, sociali, educative, terapeutiche e di integrazione culturale. PORT ROYAL per “officina di teatro sociale” intende quell’insieme di attività laboratoriali e formative, con riferimento allo spettacolo dal vivo, che perseguono finalità pedagogiche, sociali, educative e terapeutiche, divenendo anche strumento di prevenzione del disagio sociale.

In collaborazione con: Ministero della Giustizia, Carceri di Regina Coeli, Latina, Rebibbia, Ministero per le Attività Culturali. Reparto neuro psichiatria di Viterbo, DSM ASL ROMAA e ROMAB. Con le associazioni ETABETA, MUSES, NAFTA HOTEL, KING KONG STUDIOS e LANIFICIO159, Centro antiviolenza donne vittime della tratta Tuscolana.

Agamennone

officineportroyal — Fri, 04 Jun 2010 13:52:57 +0000

Agamennone

A cura di Maria Sandrelli

Con il gruppo di teatro integrato Eta Beta e la collaborazione della Neuropsichiatria Infantile della Asl di Viterbo

E con la partecipazione di Regione Lazio, Comune di Viterbo, Amministrazione provinciale di Viterbo, King Kong Studios, Nafta

Hotel, Arte Studio, Coop. Sociale Gli anni in tasca

14 e 15 maggio ore 21.00

Presso l’aula corte d’assise dell’ex tribunale di Viterbo a Piazza Fontana Grande (dentro le mura)

L’esperienza con i ragazzi del gruppo Eta Beta e di neuropsichiatria infantile è ormai giunta per noi al sesto anno, in questo tempo abbiamo prodotto sette spettacoli, attingendo da Skakespeare (Scene di Battaglia, La Tempesta, Giulietta e Romeo, Hamlet), Omero (Odissea), e Ariosto (Orlando Furioso). Quest’anno è stata affrontata una tragedia greca, per segnare il campo della crescita dei ragazzi, con un’opera non semplice e ricca di spunti su cui riflettere.

Con l’Agamennone ho voluto mettere in prova un’opera complessa cercando di evocare più che la vicenda alcuni temi dell’opera che si intrecciano su diversi piani.

Un primo motivo che ho inserito nella composizione scenica è ciò che subito appare evidente alla prima lettura dell’Agamennone, vale a dire il senso dell’attesa. Dieci anni, un tempo simbolicamente infinito, tanto dura l’attesa, sia da parte dei cittadini di Argo che aspettano la fine della guerra di Troia e il ritorno in patria del loro re, sia da parte di Clitennestra che in questo tempo ha meditato la vendetta contro il marito che aveva sacrificato la loro figlia per sete di potere e lo aspetta per ucciderlo.

Scenicamente ho voluto rendere il tempo sospeso dell’attesa con un “pro-logo” dilatato nei tempi scenici e nei gesti, quasi rituali e rallentati in cui la vicenda della guerra e dei combattimenti degli eroi greci è un’eco lontana che risuona nel frastuono degli oggetti che cadono a terra o nelle grida isolate.

Su un piano diverso, un altro tema che ho cercato di suggerire è il sostrato o “clima” di questa prima tragedia: siamo con l’Agamennone in un mondo arcaico, quasi primordiale, legato alla parte selvaggia della natura, tema che si esplicita nei molti rimandi alle immagini di animali e di caccia. Nello svolgersi dell’Orestiadesi fa chiaro il passaggio dallo stato di natura alla cultura, da una società fondata sulla caccia e il nomadismo a una fondata sull’agricoltura, ovvero una società comunitaria che ha bisogno di regole per organizzarsi. Prima fra tutte la Legge, con il fondarsi della giustizia che poggia le sue basi su regole comuni e si distacca dalla legge privata basata sulla vendetta. In questo senso, non è un caso che lo spettacolo si rappresenti in quello che era un tribunale, di cui rimangono tracce visibili nella struttura e che fanno da sottolineatura e rimando proprio a questo tema fondamentale della trilogia eschilea.

Infine un’ultima annotazione sul linguaggio e sulla parola. Rispetto alle messe in scena precedenti, ho inteso dare maggior spazio alla parola, ma pur rimanendo fedele agli stralci di testo riportati nello spettacolo, ho voluto cercare una modalità di espressione che rimandasse a un’idea di comunicazione più che alla comunicazione stessa. Ho cercato una parola che non fosse familiare, innocua, ricavata su modelli televisivi, una parola che non servisse a descrivere le azioni, ma che fosse essa stessa azione. Un parlato che è grido, fiato, polmoni, fatica nel pronunciarlo; e per sottolineare questa fatica mi sono servita di alcuni oggetti con l’intenzione di ostacolare ciò che viene detto e ricercarne l’effetto di necessità, di suono-azione.

Il risultato è un fondo sonoro in cui a tratti scaturisce la voce che diventa, nella mia intenzione, l’essenza del bisogno profondo dell’espressione autentica. Il lavoro è stato insomma sotteso dall’idea non di avvicinare i ragazzi alla realtà dell’occhio, oggettiva, che condiziona e semplifica il linguaggio del nostro tempo, quanto di rivalutare la comprensione tramite l’orecchio che soggettivizza, favorendo l’immaginazione rispetto alla informazione. Un lavoro fatto assieme ai ragazzi di restituzione della parola al corpo, cercando di ri-comprendere la natura sensoriale della parola che supera a teatro la sua funzione di semplice e quotidiana comunicazione. Il testo torna a risuonare in un canto incomprensibile alludendo al mondo da immaginare. “Parlare non può più ma cantare solo parole incomprensibili” (Edipo Re, Sofocle)”.